I Gorillaz hanno chiuso la prima giornata di Quilmes Rock 2022 con un alto livello | La band guidata da Damon Albarn ha invitato i Thunder a rappare

Potrebbe essere successo alla fine del festival, proprio come fece Jimi Hendrix 53 anni fa a Woodstock, quando suonò una versione di “Star Spangled Banner” che ancora oggi ti fa rizzare i capelli. Ma finì per consumarsi nel crepuscolo del pomeriggio. airbag Ha sorpreso tutti con il suo sfogo patriottico interpretando l’inno nazionale argentino durante la sua esibizione. La band è entrata in griglia all’ultimo momento prendendo il posto di Fito Páez, che ha dovuto scendere quando ha contratto il coronavirus, e ha finito per prendere una delle polaridi di il ritorno sul ring di Quilmes Rock. Anche se non è stato l’unico di una prima giornata che si è conclusa con un’altra immagine che rimarrà ai posteri: il volto sconcertato -letteralmente a bocca aperta- di Damon Albarn, frontman dei Gorillazmentre guardi Tuono improvvisano le loro rime in uno dei classici della band inglese, “Clint Eastwood”.

Prima che nascesse la nuova star mondiale della musica argentina -perché il piccolo gesto di quell’invito non mancherà-, il laboratorio audiovisivo si classificava come l’atto più atteso della serata. Lei l’ha detto Daffunchio tedesco prima della fine del considerando le pallenella fase successiva: “Sappiamo che stai aspettando Gorillaz”. E per quanto il pubblico abbia risposto che non era così, la verità è che non tutti i giorni a Buenos Aires arriva un progetto artistico che non ha mai vacillato da quando ha visto la luce. Tuttavia, Rispetto al suo debutto a Buenos Aires, nel 2017, questo spettacolo non ha brillato tanto. Sarà perché era simile in molti aspetti e perché la band è appena andata di nuovo in tour (questa era la loro seconda presentazione). Quel che è certo è che quello che è germogliato come progetto virtuale a poco a poco si è umanizzato fino a diventare un vero e proprio gruppo.

Murdoc Niccals, 2-D, Noodle e Russel Hobbs stavano perdendo terreno, al punto che oggi sono più vicini ad essere solo i cartoni animati delle immagini. Certamente è molto difficile competere con i musicisti in carne ed ossa che hanno accompagnato in questa occasione Albarn, che hanno anche lasciato il disco che è uno degli artisti più creativi degli ultimi tre decenni e uno dei migliori presentatori della cultura pop. Da quando è apparso sul palco, arringando le 60.000 persone (secondo i dati dell’organizzazione) che hanno riempito Tecnopoli, nessuno ha avuto dubbi. Così, con il pubblico scatenato, è iniziato questo viaggio estetico. Come la sua prima volta nella capitale argentina, il repertorio è stato presentato in anteprima con “M1 A1”, ma poi Robert Smith (leader dei Cure) è apparso sugli schermi per recitare in “Strange Timez”. E poi sono arrivate “Last Living Soul” e “Tranz”.

Se in “Aries” i Gorillaz hanno messo piede nel pop elettronico della scuola del New Order, in “Tomorrow Comes Today” non solo è calato un cambiamento, ma Albarn ha anche abbassato il pubblico. Oltre a successi come “19-2000”, “Pirate Jet” e “El Mañana”, c’è stato spazio per momenti ecologici con “O Green World” e “On Melancholy Hill”. Ha anche approfittato dell’occasione per pubblicare nuove canzoni come “Cracker Island”. Durante l’ora e mezza di spettacolo, il musicista londinese si è seduto al pianoforte, ha suonato la melodica o ha riattaccato la chitarra, mentre i suoi scagnozzi giravano la ruota verso la pista da ballo o verso la psichedelica Jamaica del dub. Nell’ultima sezione del considerando è apparso il cantanti ospiti. Il primo è stato bottino marronedopo Posdnuo (rapper del gruppo americano De La Soul) e in chiusura è stata la volta di Tuonoa cui si aggiunse il brindisi degli inglesi Tesoro Irie.

Airbag ha suonato l’inno nazionale. Foto: Fernando Gens/Telam

Proprio quest’ultimo, nel suo momento di punta, ha incoraggiato Thunder a proseguire con il suo stile libero. E il giovane rapper argentino non ha avuto paura non solo di alternarsi con un linguaggio che non è il suo, ma anche di non farsi inibire da tale bandón. Se una tempesta è caduta nello show cinque anni fa una volta che i Gorillaz hanno finito, questa volta la band ha invitato il fenomeno sul palco. Nonostante la grande notte del campione della Battle of the Roosters nel 2019 sia finita lì, poco prima l’aveva illuminata con il suo show sul Rock Stage, dove aveva annunciato che avrebbe terminato il tour del suo album Audace. E lo ha fatto accompagnato da una band di lusso e da suo padre, MC Pedro Peligro, al microfono. Virus ha attraversato anche quella fase, anche con un inizio di fine, poiché il gruppo ha annunciato che si stanno salutando. Forse è per questo che non ha lesinato nel ricreare i suoi successi, tra i quali ha evidenziato “Luna de miel en la mano” con Benito Cerati come ospite.

Oltre al Rock, l’altro palco principale del festival è il Quilmes: non solo sono gemelli ma sono molto legati tra loro. Lì si sono svolti altri momenti memorabili dell’evento, come il recital di Las Pelotas, il cui suono era alla pari dei Gorillaz. Nonostante si siano dedicati a rivedere i loro classici, sono sempre fondamentali. Fanno anche parte della storia dell’incontro musicale, al punto che Daffunchio sbottò: “È un bene che Quilmes Rock sia tornato!” Qualcosa di simile si è manifestato Il quartetto di n.s, che ha approfittato della sua esibizione per riconnettersi con il pubblico su questa sponda del Río de la Plata. Quello che ha debuttato al festival è stato Conoscere la Russia, e ragazzo ha saputo sfruttare l’occasione offrendo uno dei migliori recital del primo appuntamento. La serata è stata coronata da una favolosa cover di “Rezo por vos”, come a dare per scontato che sia determinato a fare la storia.

Nonostante il nuovo avamposto di artisti locali riempisse le altre tre fasi del festival, la quota di sperimentazione della data cadde su Vicentino. Il solitario Cadillac ha rivisto il suo libro di canzoni attraverso una formazione atipica, in cui era accompagnato da altri due musicisti e in cui la batteria è diventata una componente digitale. Invece, il principe idiota, che di solito viene gestito in vari formati, questa volta ha attirato l’intera band nella sua esibizione sul palco più affascinante di tutti: il Geyser, per via del suo status di anfiteatro. Uno che, tra l’altro, faceva infuriare il pubblico a quell’ora della notte. È stato un riconoscimento per l’icona di Mendoza, simile a quello che aveva Paula Trama quando è apparsa con la sua band I baci sul palco dell’Enigma. Mentre ciò accadeva, dal Clear Stage l’ovazione sfrenata a Eruca Sativache ha offerto una delle esibizioni più carnali della giornata.

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